除了上班后萧山小伙就爱摆弄这些破烂还坚持了五年

除了上班后萧山小伙就爱摆弄这些破烂还坚持了五年

　　 文创榆林瓷器修复师？雕刻师？文创匠人？焗瓷匠人？年的萧山小伙木译更喜欢称呼自己为“制作人”。

　　 五年，木译说自己从初入文创界的“小白”，到如今，成了一名资深的入门级“小白”。

　　 一开始，只能跟着频生疏地练习，现在他已经能够游刃有余地从设计到制作一手完成自己的文创作品。“除去打工上班的时间，都沉浸在这件事里。很多前些年的作品已经找不到了，但偶尔翻开，还能记得当时的心情。”

　　 五年前，偶然接触到文创的木译，被其中蕴含的文化底蕴和精巧设计深深吸引，喜爱之余，也开始尝试亲手制作。

　　 在社交媒体上搜索了一些教学频后，他买来工具，在一张原木桌上，正式开启了自己的文创之路。雕刻、打磨、拼接……拼色小梳子、榫卯结构的衣帽架、八音盒，木译上手得很快，随着这些古朴精巧的物件逐渐成型，他的心里也升腾起从未有过的满足感与成就感。

　　 工艺活越来越熟练的木译，“业务”范围也越来越广。福豆、木雕花生、挂件、手串，他尝试将这些作品放到线上售卖，惊喜地收获了手作文创产品的“瓷器专业修补桶金”。自己的作品得到了消费者的认可，拿着这笔钱，木译转头就置换了更专业的工具，继续探索文创的世界。

　　 起步阶段，木译没去买价格较高的木料练手，转而自己去当地的山上捡一些干枯风化的木材重庆装饰瓷器修复上购买木材边角料。慢慢的，他也不再局限于木雕，竹子、石头甚至砖头，都能被他信手拈来，赋予别样的意义。

　　 “幸而妻子也挺支持我做我喜欢做的事，我也就能有更多的时间投入在里面。”家里的车库被木译改造成了“工作室”，除了上班，他一有空就窝在工作室，伏首在原木桌上，摆弄那些外人看来是“破烂”的原材料，且乐在其中。

　　 2021年，有了一定的积累之后，木译不再满足于复刻别人的作品，而是开始尝试自己创作。然而，从制作者走上“创作者”的道路，却是他此前从未涉足的一趟“苦旅”。

　　 作为一个入圈以来，“无门无派无师父”的“三无人员”，木译这样描述那时的自己：“一旦陷入制作上的瓶颈，靠自己慢慢琢磨，很难有大的进步，那是一种精神上的痛苦，就像素描石膏像一样，抠细节抠不进去，抠到最后自己也糊涂了。”

　　 关于如何走出这趟“苦旅”，木译的做法是尝试与自己和解。他走出了“埋头苦干”的工作室，实地参观了一些较为有名的文创产品作者开设的工坊，也寻找机会和全国各地的文创产品作者交流心得体会。“像一只走出井底的蛙，看到了外面的世界。”

　　 其中几位云南的漆器创作者分享的作品，给木译带来了极大的触动。“漆器上漆的过程需要经历漫长的等待，要创作一件精美的漆器作品，需要耗费的心血和精力，是常人难以想象的。”

　　 迈出了脚步的木译，也突破了思想的桎梏。他意识到，故步自封不是办法，唯有继续“修炼”、继续沉淀，才能打磨出历久弥新的设计。

　　 木雕“树叶”、毛竹做的电陶炉外壳、树桩做的国风时钟……走进木译的工作室，随处可见设计独特、造型灵动的文创作品。其中最让他“得意”的，是一组荷叶、莲蓬状的木制摆件，兼具香炉功能。

　　 其中几支木料被细致地雕刻打磨成莲蓬的形状，不规则的孔洞让造型更贴近真实的莲蓬，又让其中燃烧的香料能够均匀地扩散出来。

　　 当瓷器修补大师当初是怎么想到设计一个这样的香炉，木译说，创意是一方面，功底是另一方面。就算“莲蓬香炉”的想法在脑中灵光一现，但若是没有一定的经验，终究只能纸上谈兵，“心有余而力不足”罢了。

　　 从“制作者”到“创作者”又回归到“制作者”，手中的刻刀、笔下的手稿、简朴的木料，正是这些沉默的“伙伴”，陪伴着木译走过了这段“不足为外人道”的苦旅。

　　 “没有金刚钻，别揽瓷器活。”这是一句有名的谚语，也是木译向彩绘瓷器修复技术焗瓷技艺时提到的一句话。

　　 老底子的时候，一个家庭没几个碗，打碎一个少一个。要是陶瓷的碗开裂了，就会找焗瓷匠人来修补。他们会将打碎的瓷器，用像订书钉一样的金属“锔子”，修复起来，让破碎的瓷器“重获新生”。

　　 过去，“焗瓷”是为了减少开支，延长陶瓷制品的使用时间。随着时代的进步，焗瓷逐渐消失在岁月的长河中。

　　 所幸，近些年，传统文化的复苏和自媒体的兴起，使得锔瓷这一古老的手艺再次走进了人们的野，也让越来越多像木译一样的年轻人加入了锔瓷手艺人的行列。

　　 和当时走街串巷、修锅补碗的焗瓷匠人不同，对木译这样的文创人来说，他们既要保证焗瓷后的瓷器能够正常使用，更希望能通过自己的双手，赋予瓷器别样的沧桑之美。

　　 木译告诉杭州瓷器修补瓷是个精细活，工序复杂，要将一件瓷器修复完成，需要经过打孔、对缝、定位、锔钉等十多道工序。其中他认为最考验功力的一步，便是找准位置，打上锔钉。

　　 “我的焗瓷技艺主要运用在茶具的创作上，像有些紫砂壶或是薄胎的杯子，内壁很薄，两毫米的都有，稍不注意，不仅无法修复，直接将茶具打破都有可能。”

　　 万事开头难，更别说是焗瓷这种工序复杂、技术难度高的传统手工艺。一开始，木译尝试用小小的鸡蛋来练手，他在完整的鸡蛋上打孔，追求的便是将力道掌控在确保能打破鸡蛋外壳，又不会伤到鸡蛋内膜的程度。他沉下心来一遍遍地练习、试错，直至形成肌肉记忆，才开始真正在瓷器上开始焗瓷创作。

　　 当锔钉在器物上成为装饰，与之融为一体的时候，残缺的瓷器涅槃重生，诞生出一种更完整的美。正如古老的技艺在年轻人的手上焕发出全新的光彩，是创作，更是传承。

　　 木译说，他这两年做的物品，更贴近生活。家居摆件、茶室器具，偶尔还有一些灯具。原料有木，有竹，也有石头。部分文创产品收获了市场的肯定，也慢慢成为收入来源的一部分。

　　 不是瓷器修补胶，不是匠人，而是小众爱好的初学者，孤独“修炼”的创作者，潜心钻研的传承者，这才是“小白”的戏语之下，木译花费了五年时间，亲手为自己的文创生涯所作的回答。